Ženská španělská krojová forma vznikla díky kultuře Maho, jejíž dopravci byli společné společné španělské španělské dandy. Pevné kostýmní kostýmy vstoupily do módy v 16. století na dvoře španělských habsburgů, ale předtím byla módní estetika extrémně kontroverzní. Renesance měla stále vliv na podtržení půvabných forem a katolická církev požadovala skrýt všechny křivky těla - to byl jeden z hlavních rozhodujících faktorů v historii vývoje španělského národního kostýmu.
Populární španělský kostým pro ženy se skládal z vestavěné bundy s kroužky, mantilly, která je stále hlavním prvkem národního kostýmu, hřeben pro mantillu, sukně, šály a povinným doplňkem byl fanoušek.
S příchodem renesance v 16. století se tradiční oblečení mírně změnilo ve formě obrněné výztuže na rámu. V obleku se zdůraznily půvabné ženské tvary, těsný límec pomohl ženám, aby hrdě držely hlavy, a jejich těsný korzet ukrýval všechny vyvýšeniny. Dámské oblečení mělo dokonalou trojúhelníkovou siluetu a na rozdíl od harmonických italské módy Španělský oděv zobrazoval geometrické tvary, které zkreslily přirozenou ženskou formu, což vedlo k deformaci. Šaty měla uzavřený hluchý živůtek s komplexním řezem. K prstenu byla přiložena kovová vertugadena, která připomínala kuželovitý tvar a tato sukně byla položena na sukně, horní a spodní. Horní bránka měla hlubokou štěrbinu ve tvaru trojúhelníku, který byl spojen s ostrým mysem. Rukávy měly úzký tvar a dosahovaly délky na zápěstí. Ramená v oblecích byly velmi široké a tento efekt objemných ramen byl vytvořen zejména pomocí válečků.
V současné době je tanečník flamenco oblečení považován za tradiční španělský kroj, ačkoli tam je spousta lidových krojů, v závislosti na oblasti. Například v centru a na jihu jsou flamenco a býčí zápasy považovány za tradiční oblečení, na severu se používají keltské motivy.